- 相關推薦
世界著名的十大歌劇
歌劇是一門西方舞臺表演藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇(是唱出來而不是說出來的戲劇)。歌劇在16世紀末，即1600年前后才出現在意大利的佛羅倫薩，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。以下是小編整理的世界著名的十大歌劇，希望對大家有所幫助。
1、弄臣
三幕歌劇。根據法國維克多.雨果的劇本《逍遙王》改編，由偉大的意大利歌劇作曲家朱塞佩·威爾第(Giuse
劇情劇情大意為貌丑背駝的主人公利哥萊托，在孟圖阿公爵的宮廷中當一名弄臣。公爵年青貌美，專以玩弄女性為樂，引起眾多朝臣的不滿。利哥萊托對朝臣妻女受辱的不幸大加嘲諷，得罪了許多人，終致失女之禍;自己的愛女竟對虛情假意的公爵一往情深，甘愿為愛情而替公爵一死。
2、茶花女
《茶花女》三幕歌劇，根據法國小仲馬的劇本《茶花女》改編，威爾第作曲，皮亞維作詞，1853年3月6日首演于威尼斯鳳凰劇院。
劇情劇情描述了名妓薇奧萊塔為青年阿爾弗萊德真摯的愛情所感動，毅然拋棄紙醉金迷的生活。但是，阿爾弗萊德的父親喬治歐激烈反對。為了顧全阿爾弗萊德的家庭和幸福，薇奧萊塔決心犧牲自己的愛情，重返風月場。阿爾弗萊德誤以為她變了心而當眾羞辱她，患有肺病的薇奧萊塔終于承受不了這一致命的打擊而臥床不起。不久，喬治歐良心發(fā)現，把全部真情對兒子言明。當阿爾弗萊德回到薇奧萊塔身邊時，她已經奄奄一息，疾病和不公正的社會奪去了她的愛情和生命。
3、卡門
《卡門》劇照四幕歌劇。根據法國普羅斯貝爾·梅里美的同名小說改編，法國著名作曲家喬治·比才(Georges Bizet 1838-1875)作曲，法國亨利·梅拉克和呂多維克·阿萊維作詞。1875年3月3日首演于巴黎喜歌劇院。
劇情劇情描述了漂亮而性格堅強的吉卜賽姑娘卡門愛上了軍曹霍塞并使其陷入情網，霍塞因此舍棄了原來的情人并離開軍隊加入卡門所在的私運販行列。但這時卡門又愛上了斗牛士埃斯卡米里奧。于是，霍塞與卡門之間的矛盾日益激烈。最后，倔強的卡門斷然拒絕了霍塞的愛情，終于死在霍塞的劍下。
4、奧賽羅
《奧賽羅》四幕歌劇。根據英國威廉·莎士比亞的同名戲劇改編，威爾第作曲，意大利阿里戈·博伊托作詞，1887年2月 首演于米蘭。
劇情劇情大意為：陰險的旗官亞戈因對奧賽羅懷恨在心，挑起了奧賽羅和副將卡西奧的矛盾，又制造種種假象，誘使生性多疑的奧賽羅認為妻子苔絲德蒙娜與卡西奧之間存在感情而喪失了理性，掐死了無辜的苔絲德蒙娜。當他了解真相后，追悔莫及，在愛妻身邊拔刀自刎。
5、藝術家的生涯
藝術家的生涯亦稱《波西米亞人》、《繡花女》。四幕歌劇。根據法國亨利·謬爾杰的小說《窮藝術家的生活情景》改編，由意大利賈科莫·普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924)作曲，意大利朱塞佩·賈科薩、路易基·伊利卡作詞，1896年2月1日，托斯卡尼尼指揮首演于意大利圖林。
劇情劇情大意為：生活貧困的窮詩人魯道爾夫巧遇繡花女咪咪，一見鐘情。后來，兩人的愛情瀕于破裂。咪咪生了嚴重的肺病，和魯道爾夫見最后一面時，又重新和好，并計劃著將來的一切。咪咪終于病重死去，魯道爾夫悲痛欲絕。
6、托斯卡
托斯卡三幕歌劇。根據法國維多利安·薩爾杜的劇本改編，由普契尼作曲，伊利卡和賈科薩作詞，科斯坦齊1900年1月14日首演于羅馬科斯坦齊劇院。
劇情劇情大意是警察總監(jiān)以處死馬里奧脅迫托斯卡委身于他，歌劇女演員托斯卡為假戀人、羅馬畫家馬里奧·卡伐拉多西，假意應允。騙到警察總監(jiān)簽發(fā)的離境通行證后，托斯卡刺死了警察總監(jiān)，但她亦被警察總監(jiān)“假處死”的花招所騙，馬里奧被真的處決了。托斯卡因刺死總監(jiān)之事暴露，最終跳墻自殺。
7、蝴蝶夫人
《蝴蝶夫人》劇照二幕歌劇。根據美國約翰·朗的小說和大衛(wèi)·貝拉斯科的話劇改編，由普契尼作曲，意大利伊利卡和賈科薩作詞，1904年2月17日首演于米蘭的拉.斯卡拉劇院。
劇情劇情大意為：天真活潑的日本姑娘巧巧桑，人稱“蝴蝶姑娘”，委身于美國海軍上尉平克爾頓。婚后不久，平克爾頓回國，三年之間杳無音信。原來，平克爾頓已另有新娶，置蝴蝶夫人于腦后。當他偕美國夫人重登長崎，苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲憤交加，在交出了伶俐的兒子后，刎劍自盡。
8、浮士德
浮士德浮士德是一部長達一萬二千一百一十一行的詩劇，第一部二十五場，不分幕。第二部分五幕，二十七場。根據德國大文豪歌德原著詩劇《浮士德》，第一部份改編而成。于1859年03月19日首演于法國巴黎抒情歌劇院。
劇情劇情大致為：年邁的哲學家浮士德十分羨慕青年們的活力，于是祈求魔鬼給他以返老還童的幫助。魔鬼梅菲斯特·費利斯對浮士德說：如果你肯出賣自己的靈魂，不僅能返老還童，而且還可以得到一個名叫瑪格麗特的姑娘。浮士德應允后，就喝下魔鬼的藥，果然變成了英俊少年。后來魔鬼又施展魔法，使浮士德騙得了瑪格麗特的愛情。可是，當瑪格麗特懷孕后就被浮士德拋棄了。在一次決斗中，浮士德又將瑪格麗特的哥哥瓦倫丁刺死。瑪格麗特因受刺激而神經錯亂，殺死了自己的孩子而被囚。浮士德見此情，深感震驚，進入牢房要帶她逃走。但垂死的瑪格麗特已不認得他 。這時魔鬼抓住浮士德，要他的靈魂，而天使引導瑪格麗特進入天國的歌聲使浮士德得到了解脫。
9、鄉(xiāng)村騎士
鄉(xiāng)村騎士獨幕歌劇，由塔爾焦尼·托澤蒂(G.Targion-Tozzeti)和梅納希(Guido Menasci)，根據韋爾加(G.Verga)原著的短篇小說合作改編，由馬斯卡尼(P.Mascagni)譜曲，1890年5月20日在羅馬孔斯坦齊歌劇院(Constanzi Theatre)首次公演。
10、圖蘭朵
芭蕾舞劇《圖蘭朵》改編自同名歌劇，在80多部世界性的歌劇中，普契尼的《圖蘭朵》是唯一一部中國題材的作品，多年來以其深邃的思想內容和高超的藝術水平歷演不衰，"今夜無人入睡"更是廣為傳唱，成為歌劇選曲中的"流行歌曲"。
歌劇的誕生
1. 歌劇的起源最早可追溯到古希臘時期的悲劇，這種藝術形式是歌劇藝術產生的根源。
2. 中世紀時期的一些音樂形式也為歌劇的產生奠定了基礎。首先是10世紀末的宗教劇，后來宗教劇被神秘劇(Mystery)和奇跡劇(Miracles)取代，盛行于14—16世紀;其次是田園劇，這種體裁用音樂、詩歌、戲劇的手段表現鄉(xiāng)村生活的場景，它一直盛行到16世紀，成為歌劇的重要起源之一。
3. 文藝復興時期的牧歌劇也預示著歌劇的誕生。作曲家用牧歌這一體裁形式來譜寫詩歌中一些戲劇性場面，或用一組牧歌來描寫一些簡單的故事情節(jié)，后一種形式被成為牧歌劇。
4. 歌劇最直接的起源是15世紀末的幕間劇(Intermedio)。這是穿插在當時喜劇各幕間的一些寓言劇、神話劇或田園劇，到16世紀，各幕之間的幕間劇在情節(jié)上組成了一個相關聯的故事，并且加入了裝飾性的旋律和簡單的和聲伴奏。
5. 歌劇于16世紀末最終產生與意大利的佛羅倫薩。當時，一群文化藝術界的名人經常在貴族巴爾第(Bardi)和柯爾西(Corsi)家聚會，他們熱衷于恢復古希臘的戲劇，力圖創(chuàng)造出一種詩歌與音樂相結合的生動藝術。他們認為復調藝術破壞歌詞意義的表達，主張采用單聲部旋律，并且在實踐中發(fā)現：在和聲伴奏下自由吟唱的音調不但可以用在同一首詩歌中，還可以用于整部戲劇中。隨后就產生了最早的歌劇，當時成為田園劇。
歌劇的特征：
佛羅倫薩歌劇：
1. 第一部歌劇：是1597年上演，由利努契尼寫劇本、佩里作曲的《達芙妮》(Dafne)，由于該作品的樂譜只剩下殘片，所以人們通常又把1600年上演，保留完整的，由利努契尼寫腳本，佩里和卡契尼作曲的《優(yōu)麗狄茜》(Euridice)作為最早的一部歌劇。[2]
2. 早期歌劇的特征：腳本以希臘神話為基礎，后來又加入歷史題材。音樂部分采用通奏低音形式，歌唱部分主要為吟唱的宣敘調形式，音域不寬，節(jié)奏自由，有少量的樂器伴奏，也使用合唱。
羅馬歌劇：
1. 代表人物及作品：羅馬作曲家卡瓦萊里(E.Cavalieri，約1550—1602)創(chuàng)作的《靈與肉的體現》(La rappresentazione di Anima，edi Corpo)于1600年2月上演，該劇為羅馬歌劇奠定了基礎。《靈與肉的體現》實際上被史學界視為清唱劇，具有歌劇的雛形，內容涉及宗教道德方面。
2. 特征：注重歌劇場面的壯觀給人帶來的愉悅，加入了華麗的舞臺設計、機關布景和芭蕾場面，每幕都以合唱和舞蹈結束。
威尼斯歌劇：
1. 第一個歌劇院的建立：1637年在威尼斯建立的第一個歌劇院——圣卡西亞諾，是歌劇從貴族沙龍和宮廷走向市民階層。
2. 代表人物及作品：1607年，威尼斯歌劇作家蒙特威爾第完成了歌劇《奧菲歐》的創(chuàng)作，歌劇題材與利努契尼的《優(yōu)麗狄茜》相似。在劇中，蒙特威爾第憑借他在牧歌和宗教音樂創(chuàng)作方面的豐富經驗，結合運用16世紀的音樂寶庫中的各種手段，使《奧菲歐》成為歌劇史上第一部真正意義上的歌劇。
3. 特點：在歌劇中大量運用詠嘆調和二重唱，注重情感抒發(fā)，對美聲唱法加以重視，很少用合唱形式，弦樂器家族首次占有重要地位，由此加強了音樂的表現力。
那不勒斯歌劇：
1. 朝正歌劇方向發(fā)展：那不勒斯是意大利歌劇發(fā)展的最后一個城市，始于17世紀末，至18世紀定型為正歌劇(Opera seria)，這種歌劇的影響力一直延伸到了19世紀。它常以虛構的歷史或英雄事跡為題材，而且由于對美聲的追求，使那些既具有男性的強有力肺活量又帶有女性柔美明亮音色的“閹人”歌手盛行起來。
2. 代表人物及作品：那不勒斯樂派代表人物A.斯卡拉蒂(Alemandro Scarlati，1660—1725)在聲樂抒情調的基礎上創(chuàng)作自由發(fā)展的詠嘆調(aria)，給予美聲演唱以廣闊施展的天地。代表作為《泰奧多拉》。
3. 特點(也是正歌劇的特點)：
1) 在內容上：多取材于古代神話和歷史傳說，內容嚴肅，與喜劇相對。
2) 在結構形式上：由原先的五幕歌劇變?yōu)榫o湊的三幕結構，常在幕與幕之間穿插喜劇性的幕間劇(Intremezzo，在舞臺口表演)。由極具個性的序曲(快—慢—快的三段形式)開場，宣敘調和返始詠嘆調交替進行，極少使用重唱和合唱，也不用舞蹈。
3) 兩種不同的宣敘調：一種是干念式的宣敘調，用于較長的對白或獨白，獨唱聲部只用通奏低音伴奏;另一種是帶伴奏的宣敘調，它善于表達復雜的情感，同時也在戲劇性的緊張場景中使用，獨唱由樂隊伴奏。
4) 返始詠嘆調：這種詠嘆調是ABA三段體形式，作曲家通常不再把再現的A段寫出，而只在B段的結尾處標記da capo，意為從頭反復，故作“返始”之意，并在結尾處標記Fine(意為結束)。
歌劇的發(fā)展
17世紀末，在羅馬影響最大的是以亞斯卡拉蒂為代表的那不勒斯歌劇樂派。該樂派在劇中不用合唱及芭蕾場面，而高度發(fā)展了被后世稱為“美聲”的獨唱技術。當這種“唯唱工為重”的作風走向極端時，歌劇原有的戲劇性表現力和思想內涵幾乎喪失殆盡。于是到18世紀20年代，遂有取材于日常生活、劇情詼諧、音樂質樸的喜歌劇體裁的興起。意大利喜歌劇的第一部典范之作是帕戈萊西的《女傭作主婦》(1733年首演)，該劇原是一部正歌劇的幕間劇，1752年在巴黎上演時，曾遭到保守派的詆毀，因而掀起了歌劇史上著名的“喜歌劇論戰(zhàn)”。出于盧梭手筆的法國第一部喜歌劇《鄉(xiāng)村占卜師》就是在這場論戰(zhàn)和這部歌劇的啟示下誕生的。
意大利歌劇在法國最先得到改造，而與法蘭西的民族文化結合起來。呂利是法國歌劇(“抒情悲劇”)的奠基人，他除了創(chuàng)造出與法語緊密結合的獨唱旋律外，還率先將芭蕾場面運用在歌劇中。在英國，普賽爾在本國假面劇傳統(tǒng)的基礎上，創(chuàng)造出英國第一部民族歌劇《狄東與伊尼阿斯》。在德、奧，則由海頓、狄特爾斯多夫、莫扎特等人將民間歌唱劇發(fā)展成德奧民族歌劇，代表作有莫扎特的《魔笛》等。至18世紀，格魯克針對當時那不勒斯歌劇的平庸、浮淺，力主歌劇必須有深刻的內容，音樂與戲劇必須統(tǒng)一，表現應純樸、自然。他的主張和《奧菲歐與優(yōu)麗狄茜》、《伊菲姬尼在奧利德》等作品對后世歌劇的發(fā)展有著很大的影響。
19世紀以后，意大利的g.羅西尼、g.威爾迪、g.普契尼，德國的r.瓦格納、法國的g.比才、俄羅斯的m.i.格林卡、m.p.穆索爾斯基、p.n.柴科夫斯基等歌劇大師為歌劇的發(fā)展作出了重要貢獻。成型于18世紀的“輕歌劇”(operettta，意為：小歌劇)已演進、發(fā)展成為一種獨立的體裁。它的特點是：結構短小、音樂通俗，除獨唱、重唱、合唱、舞蹈外，還用說白。奧國作曲家索貝、原籍德國的法國作曲家奧芬·巴赫是這一體裁的確立者。
20世紀的歌劇作曲家中，初期的代表人物是受瓦格納影響的理查·施特勞斯(《莎樂美》、《玫瑰騎士》);第一次世界大戰(zhàn)后是將無調性原則運用于歌劇創(chuàng)作中的貝爾格(《沃采克》);40年代迄今則有：斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫、米約、曼諾蒂、巴比爾、奧爾夫、賈納斯岱拉、亨策、莫爾以及英國著名的作曲家勃里頓等。
【世界著名的十大歌劇】相關文章：
世界上著名的十大音樂家06-30
世界十大著名珠寶品牌，值得一看03-09
深圳十大著名小吃排行榜01-15
2017年全球最著名的十大咖啡02-26
中國著名的十大高爾夫球場02-19
世界上著名的鋼琴品牌03-19
著名企業(yè)激勵員工的十大案例10-27
世界著名的銀飾品牌有哪些03-09
世界有哪些著名咖啡-咖啡知識03-10